Οι «Άπειρες Μορφές» ενός δικού μας ανθρώπου

Οι αναγνώστες της One Voice, γνωρίζετε τον Χρήστο Χριστόπουλο από τη δουλειά του, στην εφημερίδα και στο portal μας, πάνω στην τεχνική ανάλυση δεικτών και μετοχών.

Αυτές τις μέρες, μία ομαδική εικαστική έκθεση μάς δίνει την ευκαιρία να έρθουμε σε επαφή και με μία άλλη πλευρά του, αυτή του καλλιτέχνη. Και αν κάποιος νομίζει ότι, εκ πρώτης όψεως οι δύο ιδιότητες μοιάζουν ασυμβίβαστες, η δουλειά του Χρήστου θα τον κάνει να αναθεωρήσει. Άλλωστε, αρκεί κανείς να αναλογιστεί την περίοδο της Αναγέννησης, για να αντιληφθεί ότι η επιστήμη και η τέχνη, η γλώσσα των αριθμών και των διαγραμμάτων και η γλώσσα της δημιουργίας, δεν απέχουν απαραίτητα πολύ.

Ο Χρήστος Χριστόπουλος πραγματοποιεί μια διαρκή αναζήτηση ώστε να γεννηθεί κάτι νέο μέσα από το παλιό, στο οποίο ο χρόνος έχει αφήσει τα ίχνη του, με έμφαση στη φυσική παλαίωση ξύλων και μετάλλων. Συνδυάζει τα ασύμμετρα υλικά από τη φύση (πέτρες, αλίκτυπα, κ.λπ.) με χρησιμοποιημένα αντικείμενα της ανθρώπινης δραστηριότητας και καθημερινότητας, δημιουργώντας νέες χρηστικές-διακοσμητικές φόρμες, αλλά και γλυπτικές μορφές. Αποτέλεσμα αυτής της προσπάθειας αποτελεί η δημιουργία των φωτιστικών δαπέδου «Fos Παλαιόθεν», των εικαστικών ρολογιών και της σειράς γλυπτών Hybrid Planet # HP M10 # που έχει παρουσιάσει μέσα από εννέα ατομικές και τρείς ομαδικές εκθέσεις, σε επαρχία και Αθήνα, από το 2017 έως το 2022.

Η σειρά γλυπτών # HP M10 # δημιουργεί έναν υβριδικό κόσμο, συνδυάζοντας ασύμμετρα υλικά, σμιλευμένα από τη φύση, με ανθρώπινες γεωμετρικές κατασκευές

Με δύο έργα του από αυτή την τελευταία σειρά γλυπτών συμμετέχει στην έκθεση «Άπειρες Μορφές», η οποία προτείνει τη δημιουργική επανάχρηση (upcycling art) ως τρόπο τέχνης και διεύρυνσης της αντίληψής της. Η έκθεση, που εγκαινιάζεται σήμερα, Παρασκευή 7 Ιουλίου και θα διαρκέσει μέχρι τις 16 του μήνα, λαμβάνει χώρα σε φυσική μορφή στην Αθήνα, στον χώρο τέχνης Luminous Eye (Μητσαίων 2Α, περιοχή Ακρόπολης) και παράλληλα διαδικτυακά, σε συνεργασία με την ARTgrID.

«Συζητείται πως η τέχνη της δημιουργικής επανάχρησης μετατρέπει σε καλλιτεχνήματα τα ανακυκλώσιμα άχρηστα του κόσμου τούτου, ιδέα που μάλλον αδικεί ένα από τα σημαντικότερα κινήματα της εποχής μας. Απότοκος περισσότερο της οικολογικής ιδεολογίας, παρά των πρακτικών της, εισηγείται τη δημιουργική επανάχρηση (upcycling) έναντι της απόρριψης και της συμβατικής ανακύκλωσης υλικών, ιδεών, συμβόλων και εικόνων, δημιουργώντας αντικείμενα ανώτερης πολιτισμικής συμβολής και κοινωνικής αξίας του αρχικού. Η επανάχρηση δεν επανανοηματοδοτεί μονάχα το υλικό στοιχείο: αφορμάται από μια ισχυρή οικολογική συνείδηση, όμως ενθαρρύνει καλλιτέχνες και κοινό να σκέφτονται αντισυμβατικά, να αμφισβητούν τις παραδοσιακές έννοιες της εικαστικής δημιουργίας. Το κίνημα προτείνει την επανάχρηση της ίδιας της Τέχνης», σημειώνουν μεταξύ άλλων οι επιμελητές της έκθεσης Ιάσων Καιροφύλας και Πάρης Καπράλος.

Μιλώντας για τη σειρά γλυπτών του, Hybrid Planet # HP M10 # ο Χρήστος Χριστόπουλος αναφέρει: «Η σύνθεση των γλυπτών της σειράς έχει σαν βάση τα ερεθίσματα που πήρα παρατηρώντας υλικά ασύμμετρα (πέτρες, ξύλα, ρίζες), σμιλευμένα από τα στοιχεία της φύσης. Διατηρώντας το σχήμα τους και την υφή τους, σε συνδυασμό με την κατάλληλη προσθήκη των μεταλλικών γεωμετρικών στοιχείων, ήρθε στο φως μια νέα φόρμα. Το αποτέλεσμα είναι η δημιουργία ενός υβριδικού κόσμου, που παραπέμπει σε κάτι απόκοσμο και ασύλληπτο για τα γήινα σταθερά και αποδεκτά. Προσπερνώντας τα στερεότυπα και τη διαφορετικότητα, η εξέλιξη της ζωής πλάθει ένα νέο κόσμο, όπου συνυπάρχουν αρμονικά οι ασύμμετρες δημιουργίες της φύσης, με τις μεταλλικές γεωμετρικές κατασκευές του ανθρώπου. Εδώ το ξύλο είναι εύκαμπτο, ρευστό και αποτελεί τον βασικό ιστό για τη ζωή του # HP M10 #».